Кино уже давно вошло в нашу жизнь, как нечто совершенно привычное. Все мы любим время от времени провести пару часов, наслаждаясь хорошей лентой. Многие предпочитают сериалы, но не у всех так много свободного времени.
А еще бывает так, что по смысловой и эмоциональной нагрузке фильмы не уступают книгам, хотя это скорее исключение, чем правило. Тем не менее, именно эти исключения очень сильно влияют на нас.
Нагрузка в виде идей автора, каких-то скрытых или не очень смыслов вкупе с сочным видеорядом заставляет нас задумываться о чём-то таком, что раньше не приходило в голову. Именно о таких фильмах мы и поговорим.
«Аватар»
Начнем с самого кассового фильма в истории, побившего 12-летний рекорд «Титаника». Джеймсу Кэмерону удалось создать ленту, которая впечатляла бы не только картинкой, а она там невероятная, но еще и несла бы в себе глубокий смысл.
Сквозь всю красоту мира Пандоры и восхитительный экшн проглядывают размышления о месте человека в природе и вопрос, действительно ли он является ее венцом и хозяином или лишь небольшой частью чего-то более масштабного.
«Бойцовский клуб»
Экранизация романа несравненного Чака Паланика, осуждающего материалистическое общество. Книга и лента показывают пустоту современных ценностей, повальное потребительство и отсутствие какого бы то ни было смысла в жизни большинства людей.
И вся эта сложная философия обыгрывается великолепнейшим актерским дуэтом Бреда Питта и Эдварда Нортона под режиссурой Дэвида Финчера. Такой список имен не может не заинтересовать человека, который даже отдаленно знаком с мировым кинематографом.
«Матрица»
Одно из самых культовых произведений в истории. Творение тогда еще братьев Вачовски, которые сняли гениальную трилогию, до сих пор будоражащую умы людей. В сюжете, казалось бы, обыкновенного боевика скрыт поистине глубокий смысл, который понимаешь лишь после второго-третьего просмотра.
Реален ли наш мир? Если нет, то как выглядит реальность? И если она гораздо хуже и страшнее, что выберешь ты: жить счастливо в неведении или жить самим собой в настоящем, пусть и ужасном, мире? Эти и многие другие вопросы поднимает лента, и все они не имеют единого ответа.
«Револьвер»
Совершенно нетипичный фильм Гая Ричи, который до сих пор обсуждают, обсуждают да никак не могут дообсудить. Режиссер практически не использовал свои фирменные приемы при создании этой ленты, поэтому она удивляет всех, кто знаком с его ранними, а теперь и более поздними работами. А еще там есть великолепный Стэтхем, который тогда еще не сыпал цитатами налево и направо.
Несмотря на неутихающие споры, большинство согласно с тем, что фильм наполнен идеями и смыслами, но каждый черпает из него нечто личное. То, что разглядел только он. Кто-то видит в фильме побуждение к освобождению самого себя из оков, а кто-то — поучительную историю о грехе. Поэтому фильм обязателен для ознакомления.
«Страх и ненависть в Лас-Вегасе»
Еще одна культовая лента, снятая по книге Хантера С. Томпсона. Она представляет собой двухчасовой психоделический трип в компании великолепных Джонни Деппа и Бенисио Дель Торо, которые, постоянно находясь под веществами, демонстрируют взаимодействие человека и хаотичной реальности.
На самом деле, несмотря на обилие наркотиков и прочих излишеств, фильм повествует о поисках той самой американской мечты. Лента о потерянном поколении 60-х годов, о людях, которые ностальгируют по тем временам и отказываются принимать реальность. В чём им как раз и помогают наркотики.
«Я, начало»
Малоизвестная лента малоизвестного режиссера Майка Кэхилла надолго запала мне в душу. Несмотря на простоватость, фильм умудряется поднимать поистине глобальные вопросы. Например, о вечном противостоянии религии и науки, рационализма и слепой веры, а в итоге даже затрагивает тему переселения душ.
Самое примечательное, что фильм действительно банален, банальные персонажи, банальный сюжет, но за всей этой ширмой кроется то, что может затронуть нас за живое. Фильм смотрится на одном дыхании, оставляет после себя сильное послевкусие и множество вопросов в голове.
«Она»
И внезапно в нашем списке появляется фантастистическая мелодрамма Спайка Джонса, которую я бы назвал одной из самых нежных и чувственных лент в истории. Романтическая история отношений героя Хоакина Феникса и искусственного интеллекта по имени Саманта.
У Саманты нет тела, лишь голос, но это не мешает авторам показать искреннюю любовь в мире, где в реальности уже ничего не осталось. Картина оставляет после себя огромное пространство для размышлений, что такое любовь и в чём она проявляется.
«Шоу Трумана»
Один из лучших фильмов с Джимом Керри, в котором в конце не рыдал только бесчувственный человек. История очень напоминает сюжет «Матрицы», но без роботов, выживания и прочих ее атрибутов. Главный герой живет своей жизнью в небольшом городке и начинает подозревать, что всё вокруг нереально.
Лента о человеке, который заперт в клетке на потеху всем остальным, но даже не знает об этом. И когда он начинает догадываться, то согласен потерять всё, но обрести свободу. Опять вопросы выбора собственной реальности, но здесь это трогает до глубины души.
«Красота по-американски»
Первое артхаусное кино, которое сумело выиграть «Оскар» в основном благодаря заслугам сценариста Алана Болла и гениального Кевина Спейси. Сценарий переписывался неоднократно, поэтому фильм насыщен смыслами, но сделано это мастерски с любовью и творческой злостью.
Перед нами своего рода срез американского общества 60-х годов со всеми его проблемами и недостатками. Честно говоря, фильм можно описывать бесконечно, а чтобы полностью найти и понять все вложенные в него идеи, нужно куда больше одного просмотра.
«Господин Никто»
Один из немногих фильмов, который задает зрителю множество вопросов и не дает ни одного ответа. По словам создателей, это и было основной идеей. Главную роль исполнил Джаред Лето, который будучи в фильме 118-летним стариком при смерти, в обществе бессмертных людей повествует историю своей жизни.
Жизней, если быть точными, потому что сюжеты сменяют друг друга, окончательно запутывая зрителя. А суть всего происходящего проста: пока не сделан выбор, существует множество вероятностей.
«Фонтан»
Без Даррена Аронофски в этом списке сложно было бы обойтись. Одна из его самых сложных работ — «Фонтан» — является, естественно, и самой неоднозначной. Кажется, режиссер взял на себя слишком много, но не смог преодолеть собственную же планку.
При этом лента — это громоздкое произведение о жизни, смерти и любви. Фильм обвиняют в банальности смыслов, но, если задуматься, ведь и жизнь, и любовь тоже банальны. Но красной нитью сквозь фильм проходит идея о конечности жизни и бесконечности любви.
Теперь осталось только распланировать график, чтобы посмотреть то, чего не видел, и пересмотреть остальные ленты уже под другим углом зрения. Ведь такие фильмы невозможно смотреть один за другим, после каждого нужно выделить время, чтобы подумать, вернуться в реальность и сделать выводы. Так что на ближайшие 11 недель или 11 месяцев у тебя будем чем занять вечер.
Есть тут твой любимый фильм? А если нет, то расскажи о нём нам в комментариях.
Всем Добра и Позитива =)
